POMO

Que Garland no convierta esto en un blockbuster era obvio. Sin embargo, no estaba claro cómo su hábil equilibrio entre la realidad y las dimensiones más allá de la percepción humana beneficiará a una película de la que se supone que se basa únicamente en la cruda realidad. Civil War tiene grandes escenas con tanques y helicópteros, pero carece del asombroso concepto de cámara que nos brindó Alfonso Cuarón en Hijos de los hombres, y que aquí era necesario. En el núcleo, Civil War es simplemente una "road movie" íntima a través de una América destrozada, con tres periodistas experimentados y una joven periodista junior, cuya inocencia contrasta con la desgastada experiencia y profesionalismo de los demás. Nuestra pregunta, por qué una chica tan joven está haciendo este trabajo, se responde de inmediato: “Nunca antes había tenido tanto miedo en toda mi vida. Y nunca me he sentido más viva.” ___ Civil War evade el sentimentalismo y el tono oscuro de la historia se aligera con música pop antaña estadounidense, pero carece de la visión artística de Garland, por la cual lo apreciamos tanto. Hay solo una escena genuinamente aterradora, de las que se suponía que estaría compuesta toda la película. Refleja la mentalidad unidimensional de la población americana redneck y destaca en ella Jesse Plemons. El director no intensifica la crudeza con música instrumental oscura, pero sí con el intenso sonido de las armas de fuego. Y aunque atrae y cautiva con los personajes, le faltan conflictos más refinados e inesperados, así como un trasfondo temático que vaya más allá de la advertencia sobre Donald Trump. El final es simplemente ridículo.

Sensational. The narrative was clearly inspired by the Oscar-winning Free Solo. But that film was about the world’s best professional climber and was made by the world’s best professional outdoor director. Skywalkers is an enthusiast’s project about a pair of young adventurers, with a lot of selfie videos taken with mobile phones and drones – including some that are packed to the gills with adrenaline. Seeing it on the big screen means experiencing it with them. A hell of an adrenalin rush! However, what makes the film a sensation is the intertwining of their potentially lethal hobby, in which they find the meaning of life, with the romantic relationship that develops between them thanks to their shared passion and, through absolute trust in and support for each other, helps them to achieve the impossible. And the setting of their Instagram story in the period from the beginning of the pandemic to the Russian invasion of Ukraine (which they disagree with). A great, powerfully emotional love letter. [Miami Film Festival]

Prefiero una vida corta en un entorno libre que una larga no-vida en una dictadura comunista. Una historia real y poderosa sobre jóvenes cubanos en la década de los noventa que deciden luchar por la libertad. La película recoge el espíritu feliz en un sanatorio natural aislado donde los personajes acortan voluntariamente sus vidas inyectándose el VIH. Porque allí pueden vivir a su manera. Sin embargo, la introducción en la ciudad es más interesante: más cruda, dramática, llena de intranquilidad y energía revolucionaria. En el sanatorio, también hay clichés y un ligero toque cursi en la constelación de personajes. Pero el final funciona bien. Este grupo merecía que su historia fuera llevada al cine. Los creadores de grandes éxitos Phil Lord y Christopher Miller buscan destacar en la cinematografía independiente. [Miami FF]