Goldbeater

Cualquiera que sea su opinión sobre quién es Tommy Wiseau, si es un visionario optimista, un soñador trágico, o un completo perdedor que simplemente ha recibido demasiada atención, aquí no importa en lo más mínimo. Aquí está a cargo James Franco. Y, sin duda, está en su mejor momento. The Disaster Artist funciona sorprendentemente en todos los sentidos. El reparto, en particular, es perfecto, las interpretaciones son auténticas y, además, cada pocos minutos hay un cameo divertido (la mejor parte viene después de los créditos finales, así que no apague antes). Por supuesto, la segunda mitad de la película la disfrutará más quien esté mínimamente familiarizado con The Room. Al ver la película, sentí que los cineastas simplemente se lo pasaron muy bien en el rodaje, y a la vez hicieron todo lo posible para que el espectador la disfrutara con ellos. Y con esto es suficiente para mi satisfacción.

Un cuento de hadas artificialmente elaborado, en el que cada personaje experimenta una crisis personal o una tragedia mayor o menor, pero al final, no es nada que el trío de actores de teatro no pueda manejar. Los creadores de Belleza oculta no solo se basaron en el implacable estrujamiento de las emociones del espectador, sino que lo tratan como a un tonto en varios giros argumentales hacia el final. Quizás sufrí más que cualquiera de los protagonistas mientras lo veía.

Es un pequeño fracaso cinematográfico. Aunque la película intenta parecer una entretenida comedia de terror que recurre a los clichés de los slashers camp de los 80, al final obtenemos un predecible cuento de hadas cuyos creadores han visto obviamente dos episodios de Viernes 13, ¡y se han convertido inmediatamente en expertos en este subgénero! El hecho de que todo sea PG-13 en lugar de la requerida R es solo la guinda del pastel. Si al menos fuera divertido, pero lamentablemente el único chiste es el concepto completamente mal manejado.

La agresión no es más que la respuesta francesa al clásico norteamericano El justiciero de la ciudad, enriquecida con el estilo de Catherine Deneuve y un giro tonto al final. Sin embargo, carece en gran medida de atmósfera y de un protagonista simpático como Charlie Bronson. Trata un tema que ha sido trasladado a la pantalla muchas veces y a menudo mejor. Esta versión es bastante insuficiente.

Si en la segunda serie David Lynch detonó una bomba en Twin Peaks, dispersando a todos los personajes y motivos en todas las direcciones, aquí lanza una bomba nuclear directa (literalmente) sobre la trama, por lo que puede pasar cualquier cosa. Ya no se trata de un viaje al conocido Twin Peaks. Este es un viaje a la mente totalmente inescrutable de David Lynch. Y al mismo tiempo, dieciocho horas de una producción televisiva sin precedentes, dudo que nadie produzca nunca algo más extraño y loco. A menos que fuera Lynch de nuevo y volviera a Twin Peaks por última vez. De verdad que me gustaría.

Excellent occult horror, the comparisons with Rosemary’s Baby are not as exaggerated as they may seem. It has a very slow pace, until the very end there is only one memorable scary scene, but a very nasty one at that. The last 10 minutes, on the other hand, I would have no problem including them in the list of the best horror scenes ever. PS: I have a strong suspicion that the creators of the recent House of the Devil got most of their inspiration from this film.

Yeah, Buried is a very interesting film that takes place in one coffin with one man, one lighter, one mobile phone, one pen… but to tell you the truth, all that minimalism ends up being almost too limiting. I would have liked to have a look somewhere out of that box, which is proof that the creators didn’t fully manage to turn an attractive premise into a feature film. Buried is certainly worth watching, it’s one of the best thrillers of the year, but it didn’t make me bite my nails or get up from my chair in tension, and the logic leaves the stage too often for my taste. 70 %