Filmmaniak

Un festival honesto y extraño, que combina el oscuro crimen escandinavo y el romance bestial con la mitología de fantasía que, a pesar de muchos momentos de WTF, está claramente enraizado en nuestra realidad y se basa en motivos de múltiples capas que reflejan los eventos mundiales actuales, especialmente en el tema de género e identidad sexual y acceso a las minorías de la sociedad. Una mezcla de géneros dirigida con mano firme y en algún momento conviene un ritmo más rápido, sin embargo, la originalidad, el coraje y la otredad son definitivamente apreciados. Y también sin grandiosas la caracterización y las actuaciones de ambos personajes principales.

Así se vería Ocean's Eleven, si Soderbergh dejara correr el comercio y decidiera quedarse en el arte. El protagonista, que planea robar el Museo Nacional, tiene una larga presentación, incluida su compleja familia y la situación social; y el robo anunciado será indistinto en la primera mitad de la historia en quince minutos, para que se puedan abordar varias cuestiones existenciales en el resto de la película y la crisis de identidad de los personajes principales desesperados y vacilantes. Esto va acompañado de una serie de motivos originales e incluso mágicos y escenas filmadas intencionalmente a pesar de las suposiciones de género, pero todo el asunto casi no tiene fuerza en absoluto, y está dirigido solo a una ruptura específica de las expectativas de los espectadores.

Un drama humano cálido y dulce con gran música israelí. La trama discreta, casi libre de conflictos y de movimiento lento está animada por motivos locales inusuales, como la cuestión de la religión ortodoxa y el tema de las condiciones sociales en Israel, también ayuda mucho que está muy bien interpretada y filmada realmente.

La primera media hora con una larga boda no presenta a los aproximadamente quince personajes esenciales y las relaciones entre ellos (que poco a poco comenzará a experimentar) y luego explica un secuestro que se asemeja a una historia de detectives de Agatha Christie, pero sin detective. El resto de la película trata sobre los lazos familiares y las antiguas injusticias en lugar de las investigaciones, sin embargo, el desconocimiento de la identidad de los secuestradores trae al menos un elemento de tensión e incertidumbre. Gracias a los actores de calidad no está mal, pero cualitativamente está en un nivel completamente diferente al de las películas iraníes anteriores del director.

Una comedia ligeramente graciosa y poco exigente, cuyo principal enemigo es el poco humor y la exagerada extensión. La historia es una variación en piscina de Full Monty, con el mensaje de que el éxito deportivo resolverá todos sus problemas, simplemente peor escrita y dirigida. La exposición de la hora introductoria (antes de que comience el entrenamiento) es terriblemente agotadora y las metáforas que giran alrededor de círculos y cuadrados están completamente fuera de lugar. Los espectaculares 15 minutos finales son una redención bastante satisfactoria para la miseria que se visualizó previamente, pero de nuevo, es extraño que los nadadores realicen una coreografía que nunca habían practicado.

Una mirada interesante entre bastidores, especialmente a la candidatura de Putin y el curso de las elecciones, y a la privacidad de Boris Yeltsin, los registros del primer año del reinado de Putin ya no son tan elocuentes y, lo más importante, son a regañadientes superficiales, incluidos los momentos en los que Putin habla con el director directamente a la cámara. El documental se ha presentado como anti-Putin desde el principio, pero por supuesto, solo aparece lo que Putin permitió que filmaran los cineastas.

Una historia confusa, mal narrada e increíblemente inconsistente, llena de tonterías. Es en todos los sentidos, desde la dirección, la actuación hasta la edición, catastrófica y los diálogos fracasaron de una manera tan épica que puede recomendarse como una curiosidad extraña, pero por lo demás mala. Aproximadamente solo cinco bromas son relativamente decentes, y el resto del humor pierde tanto el efecto que a menudo ni siquiera está claro cuál se suponía que era el humor. Ni siquiera puedo tomar una decisión adecuada sobre qué podría rescatar de este sin sentido, si es un narrador con estilo vaquero, el terrible inglés de todos los protagonistas, o más bien una inversión final que pone todos los eventos anteriores en su cabeza, pero como ningún personaje responde, al final, todo pasa casi desapercibido para ocultarlo bajo la alfombra.

El tema es notable y la primera media hora todavía se ejecuta sorprendentemente rápido, pero luego la historia se detiene por completo, comienza a dar círculos y principalmente deja de moverse hacia cualquier cosa, además del aburrido esfuerzo del protagonista por salir de la engañosa rutina que lo atrajo. Una buena idea repartida en noventa minutos, pero sin culminación.

Ver las películas de Gaspar Noé es como descubrir nuevas formas de comunicación. La escena de baile de apertura es la perfección hipnótica y el éxtasis puro, todo lo demás se trata principalmente de qué tan lejos está dispuesto a llegar y qué tan lejos llega su resistencia como espectador. Magnífico show del camarógrafo y coreografía epiléptica acompañada de techno en un viaje o Noé sabe mezclar sangría a la perfección. Reunió sus marcas más frecuentes y las esparció en una fiesta de baile y así creó a propósito un apocalipsis alucinógeno con nula acción pero máxima eficiencia. Paseo experimental salvaje y depredador, increíblemente progresista y al mismo tiempo narcisista inmerso en sí mismo, pero qué se puede esperar de Noé también.

Una película banal sobre la adolescencia, cuya única trama se basa en la exageración de una trama completa. Indirectamente, es posible leer en la película un reflejo de las condiciones sociales en la República Dominicana, lamentablemente, todo lo demás es muy insignificante y está por debajo del promedio.