Filmmaniak

Una simple comedia absurda basada en la divertida actuación engreída del protagonista y la lógica sin sentido de un mundo ficticio que se resigna a algunas acciones y reacciones, el personaje principal y su pasado no te dirán nada y sólo directamente (pero no de manera tonta) cumple su tema. En Dupieux, este estándar de dieta es básicamente una broma, pero contiene algunas ideas de las que se puede reír.

Una comedia de terror sobre una chica de secundaria que, después de tener sexo sin protección, queda embarazada y da a luz a dos extraterrestres que quieren exterminar a la raza humana (o algo así), todo en solo dos días. De esta forma, la película se centra en los miedos del embarazo adolescente y, gracias al uso de trucos prácticos y títeres, nos hace recordar películas similares de los años ochenta. Sin embargo, a pesar de la clasificación inaccesible para los jóvenes, es relativamente dócil (cabezas y extremidades rotas en su máximo esplendor, la desnudez es nula, el humor se debe pulir un poco más) y en su esencia sigue siendo una comedia estándar de la escuela secundaria sobre las relaciones familiares de la protagonista y su amistad corregida con su mejor amiga. Hay algunas ideas y bromas divertidas, pero se equilibran con escenas de diálogo como "entramos un poco en pánico, pero no lo mostramos totalmente y tratamos de averiguar qué vamos a hacer", que ocupa una buena parte de la película.

La primera película de terror marroquí con un monstruo. La historia de un grupo de viejos amigos de la infancia que, de niños, tuvieron una experiencia traumática con un monstruo desconocido, luego perdieron la memoria con el tiempo y ahora se disponen a confrontar al monstruo nuevamente para evitar la misteriosa desaparición de niños en la zona, sería bastante decente, si no fuera tan parecida a It de Stephen King. Imagine la novela de King en una película de 90 minutos, truncada por toda la psicología de los personajes y la mayoría de las escenas de miedo (la película es mínimamente aterradora y el monstruo es feo digitalmente) y obtendrá un pedazo de historia algo confusa, además de que los actores son poco convincentes y la música elegida es muy mala. El aspecto positivo es la selección de locaciones, a veces una cámara y, sobre todo, motivos derivados de la cultura marroquí y las tradiciones nacionales, gracias a los cuales la película parece al menos un poco discreta.

La historia de los trabajadores de la ultramoderna gran morgue que se enfrentan a un asalto armado en Nochebuena no tiene sentido ni siquiera en el tema básico y consta de una docena de carreras de acción y lucha de personajes en pasillos, oficinas y cámaras de refrigeración, que se filma de forma rápida y enérgica, pero no se necesitó mucha lógica y credibilidad en el comportamiento de los actores, además la realización de situaciones específicas no se toma mucho en cuenta. Negativos y estúpidos, héroes ingenuamente positivos, constantemente tratan de burlar a los atacantes armados a toda costa, y el sentimiento general de la película nos hace recordar a muchos thrillers de acción de los años 90. Si se lo toma a la ligera, la película también puede servir como un desarrollo relativamente divertido de un canapé, es decir, no puede esperar mucho de ella.

Drama psicológico escandalosamente impresionante en lo visual, actoral y artístico con elementos de terror, inspirado en historias navales, el trabajo de Herman Melville y la mitología antigua. Uno no puede evitar admirar la deprimente atmósfera claustrofóbica, una sofisticada puesta en escena, la cámara irreal, el trabajo del sonido y la iluminación así como el compromiso actoral de ambos protagonistas, a lo que el guion da una buena parte del espacio (además de una serie de escenas comunes significativas, ambas brillan en su propio largo monólogo). Una obra de autor realista, cruda e intransigente, en la que, sorprendentemente, el humor también tiene cabida, sobresale por la embriaguez pictórica y la máxima precisión en la dirección, y afortunadamente, a diferencia de La bruja, ya no parece un poco engorrosa, tensa o involuntariamente ridícula.

Una pequeña película de aspecto discreto, que de hecho es una joya bien escrita, brillantemente interpretada y dirigida por una mano firme. Uno de los directores interpretó el papel principal de un hombre que intenta hacer frente a la reciente desaparición de su pareja en una casa vacía y también a un monstruo desconocido, que araña la puerta todas las noches, que puede ser real o puede ser la encarnación de su tristeza y miedo. La rotación regular de dos posiciones narrativas, basada en la alternancia del día y la noche, combina un drama romántico con un fuerte elemento de terror, que sirve como metáfora de la ansiedad sobre el posible fin de la relación y se desarrolla en función de la incertidumbre y de situaciones de aprendizaje de la vida real. El comienzo empieza muy lento, pero posteriormente la historia progresiva constantemente desarrolla cada vez más sus cualidades y cautiva con largas secuencias de diálogo y una conclusión emocionalmente fuerte.

La película supuestamente maldita de 1979, cuyas únicas proyecciones en dos festivales (en Hungría e Italia) terminaron en desastre y con la muerte de varias personas, e incluso los espectadores sobrevivientes murieron de forma general en 24 horas, ahora se ha encontrado milagrosamente y se ha complementado con material documental en el que hablan los teóricos del cine, sobre si la película puede matar. Por lo tanto, gran parte de este “mocumental” (Falso documental) está ocupada por la película mortal llamada Antrum (sobre dos hermanos que acampan en el bosque y tratan de excavar en el infierno), cuyas cualidades, sin embargo, no están a la altura de lo impresionante de una atractiva leyenda que su creadores originaron en torno a la misma. La película intenta imitar películas de terror baratas de la década de los 70 con un éxito cuestionable, es inconsistente en su estilización y sobre todo no contiene nada que pueda tener un efecto suficientemente perturbador en el espectador (y no podemos hablar de miedo en absoluto, algunos aspectos de la película son bastante ridículos). Un motivo fuerte de la película es el poder de la propia convicción, y la razón para verla es claramente la curiosidad, pero la voluntad de creer en su autenticidad y poder sobrenatural en su propia visión se debilita.

Un thriller sobre una prisión vertical que recuerda a Snowpiercer (Rompenieves), y que también sirve como metáfora de la sociedad humana y su casta. Junto al protagonista preso de forma voluntaria, descubrimos paulatinamente las reglas de la prisión, cuyos múltiples pisos forman celdas individuales, por las que una vez al día pasan paulatinamente una mesa con comida, de la que los presos pueden comer lo que quede después de los de arriba. Los presos se mueven todos los meses, por lo que continuamente tendremos situaciones significativamente diferentes que prevalecen en diferentes pisos, y esta excursión fantástica, opresiva y siniestra culmina con la decisión del héroe de intentar algo que nadie antes que él haya probado. A uno le gustaría saber más, sin embargo, la película no responde a todo y, además, crea su propia lógica en ese mundo ficticio, según la cual es necesario jugar y no contradecir demasiado. Excelentemente escrita, intransigente, brutal, impactante, emocionante (algunas veces incluso graciosa) y alegorías envolventes, percibiendo a la sociedad humana como un conjunto de gente egoísta hambrienta, con diálogos ingeniosos, excelentes momentos perturbadores y un ambiente innovador, atractivo dentro de su repulsividad y un mecanismo claro y simple por el cual se rige. Hay belleza en la simplicidad, este ciertamente es el caso.

Horror dramático sorprendentemente complejo (sobre recién casados que van a tener un bebé), que interpreta a los demonios inquietantes como traumas de la infancia y la paternidad, y como algo que inventamos para culpar como excusa de nuestros propios errores. Pero también contiene un demonio real que hace pedazos a las personas y las convierte en fuentes de sangre. En una historia ramificada, cuyos protagonistas mueren gradualmente y los héroes toman las riendas, los personajes secundarios a menudo saltan en el tiempo y entre varios planos de la trama (además de pasajes de ensueño, alucinaciones y visiones del mundo de los muertos), con énfasis en los personajes y razones psicológicas por sus acciones. Lo más destacado es la conclusión con una fantástica escena de exorcismo, a la que asisten una decena de exorcistas, una decena de monjes y media docena de bailarines, pero el gran obstáculo es el exceso de combinación, demasiados personajes y motivos y un estilo de narración disperso que no le permitirá asimilar el contenido mostrado.

Drama ambientado en el entorno de una comunidad económica cerrada en las montañas, en el que tres mujeres jóvenes adultas obedecen los mandatos y sermones de su padre, un falso profeta tratando de protegerlas del diablo y de sus tentaciones. Es una película que visualmente y a nivel actoral es impresionante, con un contenido altamente problemático y encantador con muchas metáforas y símbolos, que no se entienden mucho, solo hay que interpretarlos, y es difícil decir si el propio director se pierde en ellos también. Como reflexión crítica sobre la fe, Dios, el diablo y qué daños y atrocidades perversas puede hacer la fe religiosa, cuando uno cede demasiado, funciona. Sin embargo, todo el tiempo solo muestra variaciones sobre la misma idea y de forma gradual superpone varios eventos ambivalentes y de múltiples significados, mientras el espectador espera cada vez más airado cada punto, pero nunca llega. Uno de los personajes de la película dice que las cosas que conciernen a Dios son complicadas. Lo cual es cierto, pero también podrían ser al menos un poco animadas y de ser posible transmitir los conceptos básicos.