POMO

Con este tema, habría esperado una sofisticada sátira social del candidato coreano a los Óscar, y ​​especialmente ahora, unos años después de la genial Parásitos. Pero Concrete Utopia es solo una película de género post apocalíptica técnicamente pulida con los conflictos habituales entre personajes y un final cursi, que intenta generar una emoción directa sin una construcción previa de emociones relacionales. Ciertamente funcional como un éxito de taquilla para las masas, el propio Byung-hun Lee es un gran atractivo como actor, pero aun así sólo para el público asiático. [Sitges FF]

Podemos contar las películas de terror de arañas de calidad en más de cien años de cinematografía con los dedos de una mano, a duras penas de ambas manos. Y me alegro de que esta obra francesa sea una de ellas. Sin embargo, la experiencia depende en gran medida del nivel de nuestra aracnofobia, porque no se trata de personajes simpáticos o de paisaje hermoso. Al contrario, se desarrolla en un bloque de viviendas de una urbanización social francesa y sus protagonistas son comerciantes y adultos rebeldes, cuya supervivencia sólo cobra importancia para nosotros en el último cuarto de la película. Sin embargo, ese bloque de pisos es una joya de diseño redonda con un estampado de telaraña, cada vez hay más arañas y parecen vivas (¡en una película de género francesa de jóvenes entusiastas!), y la intensidad del horror de más de una escena nos pone la piel de gallina o para nuestra respiración. La cuarta estrella se refiere a una experiencia cinematográfica con buen sonido. [Sitges FF]

Una psicología de inseguridad bien expresada, cuando una chica que entra en la autocaravana de un extraño con mal tiempo no sabe si su dueño es peligroso o no. Un diálogo de una hora en el que los dos se examinan y esperan las reacciones del otro, superpuestos al crujido de la caravana por los sonoros truenos, el viento y la lluvia. El tipo es raro, opaco y sobre todo paranoico. Lo que, después de ciertos eventos, conduce a una cosa salvaje y alucinógena con un confuso barajado de las cartas reales sobre la mesa para el espectador. Qué pena. [Sitges FF]

Una simpática película de género sobre una niña malaya de escuela primaria que comienza a convertirse en tigre. Y a veces sus ojos se iluminan como los de un extraterrestre. La primera media hora, cuando las compañeras pasan sus días normales mirando sus teléfonos móviles y hablando de nada, pone a prueba la paciencia del espectador. Pero con la aparición del bullying en el colegio y las primeras transformaciones en bestia, la película empieza a ser divertida. No como una película de terror, sino como una fantasía infantil que describe con sensibilidad las condiciones de la compleja pubertad de una niña. Simpatizamos con la protagonista y podemos percibir las transformaciones nerviosamente tensas con máscaras simpáticamente ingenuas como metáfora de su defensa contra su "entorno malo". La película está ambientada en la jungla de Malasia, lo que, incluso en combinación con el aura mítica del tigre, le da una sensación agradablemente exótica. [Sitges FF]

Un homenaje al cine de terror francés de los años 60 y 70 (por ejemplo, Jean Rollin). Bonitos efectos visuales retro y una banda sonora adecuada que incluye voces de ensueño. Pero la trama de la película es aburrida. Dos adolescentes huyen de una escuela católica para niñas y van a una fiesta para adultos en el castillo, donde experimentan su primer contacto con chicos, uno de los cuales es un vampiro. Nada más. Aburrimiento sublime con pseudodramatización y potencial realmente muy desaprovechado. [Sitges FF]

Un refresco absolutamente fabuloso en el libro acordeón de las películas de festivales, donde muchos cineastas están intentando algo o intentando hacer algo. Dirigida con confianza y con perspectiva desde los créditos iniciales, los personajes abrieron maravillosamente el juego de quién engaña a quién y cuándo. Una película al estilo de Tarantino de un café en el desierto, aunque sin sus diálogos agudos, pero igual de bien pensada, sorprendente, con humor negro y asesina y maravillosamente interpretada por "actores secundarios conocidos" bien elegidos. Súper conexión del tema con la letra de la canción en los créditos finales. Después de Reptiles, ¡otro extraordinario debut americano de este año! [Sitges FF]

No vemos muchas películas luxemburguesas y, menos aún, películas históricas de los tiempos oscuros de Luxemburgo. Aún más rara es esta contribución ruda y de habla alemana al género histórico, que sorprende inmediatamente con su crueldad y sangre fría en el prólogo en blanco y negro. También sentimos la suciedad y la tiranía en la colorida continuación de la historia sobre la decidida (y bonita) vengadora, pero no tan intensamente. A pesar del atractivo tema de la venganza para el público, la película es pesada en términos de diálogo y diseño de personajes, incluso se podría decir que es torpe, va cojeando hacia la catarsis del público como uno de los personajes secundarios con los tendones de Aquiles cortados. Pero la torpedad de alguna manera encaja con el cruel período histórico y el tono oscuro de la narrativa. [Sitges FF]

Un thriller social sobre la trágica colisión de estratos sociales con una dirección de buena calidad. Tiene lugar en el campo brasileño, donde los trabajadores locales de la hacienda se rebelan contra sus dueños, un matrimonio de la ciudad. Ninguna ayuda de parte de la policía o la ley, sólo fe ciega en ser salvados del linchamiento de los "salvajes". Bien expresada la psicología de masas de individuos con pensamiento limitado, sin conciencia de la realidad del mundo con fundamentos legales. Fácilmente aplicable a posibles situaciones incluso en países más avanzados que Brasil, incluidos algunos europeos. ¡Da escalofríos! [Sitges FF]

¿Es así como los paquistaníes perciben el género de terror? ¿Dejar en silencio que los personajes afligidos hablen sobre sus sentimientos y ocasionalmente simplemente insinuar algo fantasmal a uno de ellos que no le dice nada a nadie y que no es nada espeluznante? Un aburrimiento desesperadamente frágil, la peor opción posible para una película matutina de festival, si uno no va al cine a dormir. [Sitges FF]

​Una isla chilena, indios nativos dominando la brujería y un altivo colonizador alemán... Brujería tiene atmósfera, actores de calidad y ambientación en un periodo histórico atractivo y una ambientación con una escenografía impresionante, pero el guion no logra despegar hacia algo más vivo. La escena más fuerte inicia la historia al principio, y luego hay una espera por una catarsis que no llega del todo. Al mismo tiempo, el tema propició muchas soluciones interesantes a la situación deseadas por el espectador. [Sitges FF]