POMO

Un buen espectáculo travieso de los noventa, o Pretty Woman para pervertidos románticos. Maggie Gyllenhaal, vulnerable, buscadora y devota, en la historia de un acercamiento íntimo inusualmente fuerte, que puede terminar en separación con devastación mental, o en fusión de pareja con satisfacción absoluta. James Spader tradicionalmente preciso en la voz, en la moderación incluso en los momentos más explosivos. Las escenas eróticas son psicológicamente exploratorias y emocionantes, la visión humorística es agradablemente aligeradora y el drama emocional conmovedor. Una película sobre relaciones única de su clase, audaz y sorprendentemente encantadora.

Nueva aventura empresarial y refrescante con el máximo final feliz para sentirse bien. De la época americana, que ahora nos parece la más simpática de todas. Air no es tan divertida ni tan seductoramente amoral como El lobo de Wall Street, ni revela la curiosidad tan interesante como Moneyball: Rompiendo las reglas, pero sigue siendo una historia real del sueño americano hábilmente dirigida y deliciosamente interpretada. “Booorn in the USA!”

Al principio, la película entretiene con el personaje del sacerdote rebelde poco convencional, interpretado de manera interesante por el genial Russell Crowe. En el último tercio ya no entretiene nada, con su chiquillada de género sin sentido es más bien ridícula que aterradora o impresionante. La mejor escena de la película, con la que culmina la línea de historia aún en desarrollo y que todavía se puede ver, está aproximadamente en la mitad de la película. Cine convencional con un elenco repleto de estrellas, cien veces más inútil dentro del género que películas mucho menos famosas que ni siquiera llegan a los cines locales (X, Pearl).

Aunque ya tiene un poco de reciclaje, sigue siendo una joya de acción divertida sin un solo punto aburrido, incluso en sus casi tres horas de duración. Y con el final más hermoso de todas las películas de la serie hasta el momento. Bill Skarsgård como un villano burgués ejemplar, Donnie Yen, el primer personaje secundario de la serie en igualar a Wick y al mismo tiempo sin ser un villano unidimensional. Las tomas de RPG en habitaciones desde arriba son geniales, sin embargo, yo no usaría de Misión: Imposible lo de conducir en dirección contraria en la rotonda alrededor del Arco del Triunfo, porque esta serie cuyo nivel es igual de alto no lo necesita. Un mayor grado de perspectiva (los éxitos de radio desde la Torre Eiffel, una larga caída por las escaleras) fue más que agradable a pesar del sobredimensionamiento de todo. Por supuesto, el diseño de producción impresionante como siempre. Espero que veamos a la joven japonesa Rina Sawayama también en la quinta película.

Daniel Craig lo lidera bien, el personaje del detective fue hecho para él y el actor lo disfruta para el máximo placer del espectador. El vestuario y los interiores y exteriores del escenario de su segunda aventura "Knives Out" también son geniales. Los demás personajes despiertan el interés del espectador por revelar sus secretos y sobre todo por revelar su verdadera relación con el anfitrión, el multimillonario Edward Norton. Pero el desenlace no es sorprendente ni inteligente. Y la película se convierte sólo en un respiro agradable, colorido y de estilo refinado.

Chucky está perdido. Esta pequeña Terminator lo apagaría con una mirada. Sin embargo, ella es más poderosa que aterradora. Y su película pertenece a la categoría de películas de terror, pero no asusta. Ni siquiera crea tensión ni causa un solo susto. Pero está al tanto de los diálogos y la lógica, no es ridícula. Y también está técnicamente a la altura. M3GAN es en realidad bonita. Una Barbie de Tesla, volviéndose loca. Los fanáticos de los robots grandes y pequeños estarán más que felices.

Ghostface takes Manhattan. La revelación final es de nuevo inventada de la nada y esta vez incluso un poco ridícula. El ambiente de Nueva York es agradable y refrescante. Algunas escenas sorprendentes, por ejemplo, el supermercado (el asesino ataca descaradamente incluso en público), escenas con gran pero infrautilizado potencial (metro) y otras múltiples puñaladas en el estómago, tras las cuales los personajes continúan funcionando como si no les hubiera pasado nada. La serie revivida con éxito se convierte en un refrito ágil, pero no exactamente inteligente, para una audiencia adolescente que puede seguir y seguir. Media estrella más débil que la película anterior, la quinta. La escena más genial viene después de los créditos finales.

La resurrección de La noche de Halloween hizo una fortuna, así que vamos a intentar resucitar a Scream. Vigila quién llama también. La desventaja de esta serie es el hecho de que puede convertir a cualquiera en el asesino y sin ningún motivo sofisticado. Y que, por lo tanto, es solo un juego de escondite con referencias aparentemente geniales a otras películas de terror y juegos aparentemente sofisticados con clichés de género. Bueno, con la primera película de 1996 eso funcionó por ser algo innovador. Pero la resurrección después de 26 años sin avances imaginativos solo logra complacer gracias por una buena cantidad de asesinatos y el regreso nostálgico del trío de estrellas originales. No esperes sustos funcionales, y no te sorprendas si los personajes continúan funcionando relativamente después de ser apuñalados en el estómago con una gran navaja. Tantas tonterías, presentadas con cara seria, ¿las había también en las películas anteriores?

Un documental bonito, pero desafortunadamente con pocas imágenes auténticas de la escena. Por lo tanto, es más fuerte en los testimonios de los sobrevivientes que en sentir el horror durante el mismo. La tragedia cobró 22 vidas. El reciente terremoto en Turquía se cobró 49.580 vidas.

Alex Garland es un maestro del suspenso de terror, la primera escena con el hombre desnudo detrás de la ventana es una auténtica delicia. Pero por nada del mundo no se vendería para ser encasillado en el género. Su Men es un viaje alucinógeno fascinante lleno de signos de interrogación contextuales, que emergen de una serie armoniosa de escenas inquietantes a terroríficas. Un viaje de LSD en el que la protagonista deambula atormentada por remordimientos devastadores. Sacudida por un trágico suceso, provocado por un conflicto íntimo entre un ser de Venus y un ser de Marte. La agonía mental de no poder entender algo que no se puede entender. No esperaría que justamente un hombre hiciera una difícil película psicológica al respecto, pero como amante de las pesadillas atmosféricas y cinematográficamente pulidas que no se la hacen fácil al espectador, estoy muy contento por ello. Garland es de otro planeta.