POMO

Vídeo educativo para estudiantes de historia y biología de secundaria. O de italiano. La etapa histórica de la campaña nazi de Kiev a Stalingrado, discutida entre dirigentes nazis y trabajadoras sociales con debilidad por los uniformes. Oral, clásico, lésbico S/M. Sospechosamente poco de esto último siendo versión italiana. Quiero la versión francesa más larga. Y la banda sonora en CD con un rico folleto.

Como no he leído la novela, comento solamente la película bélica. Técnicamente buena. No hay nada que objetar a los decorados, el vestuario, la cámara y las escenas bélicas o de negociación. Sin embargo, la descripción de los personajes secundarios y, sobre todo, los diálogos se quedan cortos, parecen planos y no atraen emocionalmente. A la película le falta un mayor enfoque de guión en las historias personales de los protagonistas y de varios personajes más.

Una película que, tras una hora de confusión para el espectador, consigue de alguna manera justificar su previsibilidad, pero las tonterías que contiene no la excusan (el cura con la cámara queda estupefacto por la cruz en llamas, la pistola cargada esperando sobre la mesa...). Y el interesante final no logra salvar las confusas impresiones anteriores. Pero la película merece una tercera estrella por ese final, porque los cineastas fueron más lejos con él de lo que se habría atrevido una película de terror de un gran estudio (que a su vez habría tenido la primera hora mejor pensada). La escenografía también estuvo bien.

Ben Steiner consume setas alucinógenas y tiene una idea distorsionada de lo que quiere el espectador. El hecho de que todos los personajes (salvo el insignificante papel de la amante rubia) sean antipáticos e ilegibles no importaría tanto, ya que encajan en el concepto de la trama. Pero toda la revelación gradual del misterio que rodea a la madre y a la secreción negra es meramente extraña y mimosa, y no da miedo ni resulta chocante. Es una gran estupidez.

She-Joker. Una película de perfil igualmente intrigante, psicológicamente meticulosamente construida y cinematográficamente pulida sobre un asocial inestable que traspasa los límites, al igual que la galardonada y exitosa película con Joaquin Phoenix. El entorno de una familia de paletos en una casa de la campiña tejana me resulta aún más cercano. Ti West sugiere aquí lo que pudieron ser los comienzos de otras famosas familias tejanas... La retroestilización kitsch de cuento de hadas contrasta con los tonos oscuros de la banda sonora, insinuando la presencia de un mal oculto y dando rienda suelta poco a poco a su estallido. El protagonista encantará a los aficionados al género no sólo con la horca o el hacha en la mano, sino también con la larga toma de la confesión sobre su propia confusión mental. Mia Goth trabaja fenomenal. Y esos destellos audiovisuales de Kubrick y Hitchcock... un placer formal para los interesados.

Es bueno que Disney+ rompa el mito del VoD familiar y estrene películas de terror interesantes. Pero Barbarian está sobrevalorado. El guionista y director Zach Cregger disfruta jugando con las formas y en el primer tercio gradúa decentemente la tensión de lo desconocido. Pero al desentrañar más tarde el misterio, revela la debilidad creativa de limitarse a tomar prestados elementos clave de los avances del género y, en última instancia, cae en una autoparodia involuntaria. Y se cree genial. Debía ser realizado por un carnicero ingenioso, idealmente con raíces europeas, que no tuviera miedo de explotar el potencial del terrorífico contenido de las cintas de vídeo.

Técnicamente, Old People tiene un nivel de artesanía decente. El arranque, que culmina en la escena en la que la protagonista se da cuenta de lo que está pasando, es una delicia de terror magníficamente escalada. Pero la extraña idea de unos jubilados furiosos y asesinos, en la que se basa toda la película, sale como una tontería. Los cineastas no lograron elevar el tema a alegoría social y se ciñeron a la óptica mental del puro terror zombi. Lo que hizo que la película fuera embarazosa hasta ridícula.

Funny Games al revés y más convencional, sin juegos cinematográficos formales. Animales nocturnos sin el revestimiento artístico. Pero sigue siendo una gran escalada psicológica de incertidumbre y la sensación de «aquí pasa algo», con cartas escondidas a conciencia bajo la mesa y un final que sorprende. Una película fuerte pero cruel y malvada que puedo recomendar a pocos.

Mejor que la anterior e inútil Halloween Kills. Michael Myers no es el personaje número uno de la película, pero la línea con el nuevo personaje de Corey relativiza de forma interesante las causas del mal absoluto (la responsabilidad de la sociedad que nos rodea) y es funcionalmente paralela al propio Myers. ¿Cuándo hemos visto una película convencional de Hollywood cuyo personaje casi principal, al que comprendemos y apoyamos, se desarrolle de esta manera? Original y audaz. Lo cual no quiere decir que no preferiría ver la conclusión de esta serie de culto hecha por otra gente y de otra forma...

Los bosques neblinosos y las praderas son un gran escenario para una película de terror de hombres lobo. El hecho de ambientarla en un periodo histórico, que requiere un determinado vestuario, le da a la película el sello de un drama sólido. Pero antes de que las escenas de terror empiecen a funcionar, el espectador casi se resigna. Al principio están dirigidas realmente muy mal, y más tarde despiertan emociones más bien porque ya conocemos mejor a los personajes y vivimos el drama con ellos. Le doy una débil tercera estrella por el drama, no por el terror.