POMO

Un trepidante thriller de alta tecnología, que no aporta nada especial y que sólo se hace atractivo por la participación de Shia LaBeouf y la etiqueta de «productor ejecutivo Steven Spielberg». Tony Scott, que opera en el mismo género, tiene su propio estilo de dirección y sus thrillers de alta tecnología son distintivos, audiovisualmente creativos. D. J. Caruso es más bien un rutinario que no estropea nada, pero tampoco santifica algo. Y eso no me basta en una película de género de acción de dos horas sin una psicología de los personajes más profunda.

¡Una experiencia increíble! Un metraje de concierto rodado y editado con eficacia, saturado del colorido de un muro de luz, complementado con inserciones gráficas en 3D extraídas de él, que apoyan las letras de Bono y el carácter de la música. Algo increíble que te acerca tanto a ellos que la impresión final es 10 veces más fuerte que estar de pie en una masa sudorosa en un concierto y ver sólo sus siluetas. Y no es sólo la realización, este concierto brasileño tenía un ambiente realmente estupendo. Lo único que lamento un poco es que en el cine no hay espacio para entregarse a la euforia con un público animado. Se me humedecieron los ojos al oír «Pride».

La idea y la atmósfera son interesantes, pero la historia de ciencia ficción está inacabada. Y los personajes aquí se comportan de forma muy extraña en algunos lugares. Geoff Murphy es un post-apocalíptico atractivo, pero un pésimo psicólogo. Soy leyenda no es mucho más profunda o inteligente, pero al menos es más divertida y no juega a nada.

Dario Argento es uno de los cineastas a los que (también debido al género) siempre se le pueden perdonar incoherencias lógicas. Pero lo que ocurre en algunos lugares de esta película es lo que paraliza la mente. Además de diálogos idiotas, Max von Sydow maníacamente aburrido recitando incomprensiblemente estúpidos monólogos, varios momentos cómicos inapropiados y, finalmente, asesinatos de salpicadura vergonzosos con un nivel de efectos peor que en las películas italianas de clase B de la década de 1980. Si no fuera por la gran escena inicial en el tren, unos planos largos espectaculares y dos escenas de susto buenas, le daría solo una estrella.

Una obra de teatro íntima en un ambiente colorido, intercalada con escenas de combate masivo. La parte de teatro no funciona por la excesiva distancia de los personajes y el vacío emocional, mientras que las escenas de combate parecen rodadas en un estudio. Una película dibujada con una regla. Internamente disfuncional. A pesar de la obvia ambición de ser una gran epopeya dramática al estilo de Kurosawa es simplemente predecible y disfuncional.

Insectos no es una película agradable para el espectador. Pero es notable y apreciable. Por lo creíble y psicológicamente preciso que retrata el descenso de un individuo débil al último infierno paranoico. Y la interesante idea de que no sólo ganamos, sino que también perdemos con las relaciones de pareja. Insectos es en realidad un romance algo diferente sobre el fatídico encuentro de dos náufragos. Un romance según William Friedkin...

Una película que hubiera deseado que durara al menos dos horas más. Y que podría funcionar muy bien como serie de televisión. Esta vez, George A. Romero refresca admirablemente sus viejas fórmulas. Mientras que en su anterior película La tierra de los muertos vivientes se quedó cómodamente en los años ochenta, aquí se adaptó con éxito a las tendencias actuales y llevó el concepto más allá de los chicos que hicieron Monstruoso. El único defecto son los diálogos, a veces estúpidos (el personaje del profesor). Por lo demás, una gran película de terror, basada en la imprevisibilidad y en un montaje inteligente. Sin embargo, la apreciarán más los aficionados al cine y menos los fans del entretenimiento de terror palomitero.

La trama no engancha. Lo más importante aquí es el verdadero Clint Eastwood en las desafiantes escenas de escalada en Utah, EE. UU., y en el Eiger real. Es una lástima que la película solo llegue a esta parte después de la primera mitad prolongada y poco interesante, que recuerda a una película de Bond normal y corriente sin Sean Connery... Pero Utah y Suiza están rodados de forma muy agradable y cautivadora. Dirigir y estar delante de la cámara en semejantes localizaciones (¡y sin recurrir a un doble!) es algo digno de admiración.

Un misterio de la vieja escuela y algo predecible con un punto más o menos satisfactorio. La película se mantiene a flote gracias al carisma de Clint Eastwood, pero habría encajado mejor con Jack Nicholson guiado por Sean Penn como director. La película se mantiene a flote gracias al carisma de Clint, pero habría quedado mejor con Jack Nicholson, guiado por Sean Penn como director.

El potencial cómico de Jack Black está desaprovechado, su personaje podría haber sido interpretado por cualquier cómico desconocido y la película no habría sufrido por ello.. Ben Stiller sólo es gracioso cuando interpreta a «un tío al que interpretó en otra película». Robert Downey es genial solo gracias a su acento negro. Por cada buen chiste en 20 minutos, hay diez forzados o francamente sin gracia. Tuve sensaciones parecidas a las de Tropic Thunder al ver los extras de Jakubisko en Bathory. Sin concepto y engorroso. Lo único que sobresale de la media y da en el clavo es Tom Cruise. Me gustan las comedias disparatadas, las parodias, las películas bélicas y la crítica a Hollywood, pero lo siento, me gustan los filetes bien hechos.